Hoy os traigo el sugerente trabajo del artista digital Beto Val, un creador que mezcla surrealismo y estética vintage en collages llenos de personalidad. Cada composición parece contar una historia distinta, invitándonos a sumergirnos en un universo tan inesperado como original.
El hombre tardó demasiado en morir.
Se debatió y gritó y se estremeció entre los brazos de la chica, y al final suplicó misericordia, aferrado a ella, con la voz húmeda y temblorosa, ahogada, llena de miedo. Pero él era un simple sacerdote. Ella era menuda, apenas una niña, y el hombre estaba débil, y el cuchillo no pesaba demasiado.
Una vez hecho, la cría se acuclilló junto a él con su sangre caliente entre los dedos, y aguardó a que lo abandonara lo que quedaba de su espíritu. El rojo se derramó en una mancha ocre sobre la tierra. Le sujetó la mano.
—No tengas miedo —le dijo—. Todo acabará pronto. No pasa nada.
Y, cuando terminó, dejó caer el cadáver.
Cuando acabó, alzó la vista y pareció recordar poco a poco dónde se encontraba. Escudriñó la oscuridad de la noche, la valla podrida, el camino tortuoso de adoquines y hierbajos. Vio unos peldaños al pie de una choza decrépita, tenebrosa, tan desvencijada que un fantasma la podría derribar. Allí, la mujer a la que llamaba hermana aguardaba como una estatua con ropa blanca de luto y la vista alzada hacia el cielo oscuro, encapotado. A sus pies, en pedazos rotos, yacían dos monjes muertos.
—Hermana. —La niña se dirigió hacia ella titubeante y le dio unos golpecitos en el brazo con el dedo—. Mira, hermana. —Señaló hacia arriba—. Los dioses están caminando, ¿ves?
—Sí —dijo la mujer. El rostro le brillaba blanco como el alabastro, pulido como la piedra—. Sí.
Tenía muchas expectativas puestas en El libro de las hojas caídas. La portada y la estética prometían una historia épica y absorbente, pero mi experiencia ha sido justo la contraria.
Apenas he conectado con la lectura. Aunque ocurren cosas constantemente, el libro nunca termina de engancharme y todo se siente demasiado plano, monótono y predecible. Además, tampoco he conseguido empatizar con los personajes, algo que para mí es fundamental en una historia.
Quizá el hecho de ser el primer libro de una trilogía haga que funcione más como una introducción para lo que vendrá después. Aun así, este inicio no me ha dejado con ganas de continuar.
Sinceramente, no creo que vuelva a darle una oportunidad a los próximos libros de A. S. Tamaki.
Rediseñar una identidad visual suele significar exagerar, llamar la atención y buscar el impacto inmediato. La agencia (anónimo), sin embargo, decidió recorrer el camino contrario. En lugar de gritar visualmente, apostaron por la contención. Por lo mínimo. Por lo aparentemente simple. Y ahí es donde ocurre algo interesante: el resultado termina siendo mucho más curioso, diferente y llamativo de lo que cabría esperar.
Mas info en graffica.
Era un día tonto. Como todos. Completando una semana tonta. Un mes tonto. Un año tonto. Una vida tonta.
Las sonrisas no viajan en metro. Son las ocho de la mañana. La hora de los decepcionados. Apoyada en uno de los laterales del vagón, intento deshacerme de la desagradable pesadez que la falta de sueño provoca en mi cuerpo. Estoy cansada. Siempre estoy cansada. Cansada de estar cansada. Bostezo mientras me entretengo contemplando al resto de los pasajeros. Inútiles y tristes como clavos torcidos tras recibir demasiados golpes. Errores con forma humana, como yo. Las miradas resignadas perdidas en las pantallas de sus teléfonos. Preguntándose por qué ellos no son felices como la gente que aparece en Instagram, por qué ellos no bailan como la gente que aparece en TikTok. La resignación es la única respuesta. Somos víctimas del gran engaño. La esperanza es una mentirosa compulsiva que nunca cumple sus promesas. Y aun así nos aferramos a ellas. Qué otra cosa podemos hacer. El autoengaño es el Prozac de los pobres. La existencia reducida a una larga espera. A la vana ilusión de que suceda algo que lo cambie todo. Aunque sepamos que mañana será igual que hoy, y que ayer, y que pasado mañana. Otro día tonto. Otra vida tonta como la mía. Nada pesa tanto como una vida vacía.
La fregona abofetea el suelo del salón con parsimonia. La lengua de un amante hastiado que besa por rutina. Es curioso que limpiar casas ajenas aún me siga proporcionando placer. No es que me sienta realizada ni nada por el estilo, pero acabar con la suciedad, dejarlo todo reluciente, de alguna extraña forma me hace sentir que contribuyo a devolver el equilibrio a las cosas. Ayudo a que todo quede como siempre debería estar. Sé que se trata de un placer servil, como el perro que da la pata esperando una caricia que no llega, pero es un placer, al fin y al cabo. Y en mi vida los placeres no son algo común.
Este año hemos descubierto al escritor Carlos Augusto Casas y nos hemos convertido en auténticos fans de sus novelas. Siempre nos ha gustado la novela negra, pero este autor aporta algo diferente dentro del género: historias frescas y con un toque de humor que hace que la lectura sea todavía más entretenida. Sus libros únicamente tienen una pretensión: engancharte y hacerte disfrutar. Y lo consigue desde la primera página.
Hace aproximadamente un mes me encontré con una portada que me llamó mucho la atención. No fue tanto el libro en sí al principio, sino la ilustración que habían elegido para representarlo.
Se trata de La Risa de las Hienas, de Carlos Augusto Casas, un autor que personalmente recomiendo mucho si te gusta la novela negra bien construida. Pero lo interesante aquí no es solo la historia, sino lo que transmite desde fuera.
Y es que la ilustración tiene mucha fuerza, y el responsable de esa imagen es el ilustrador Roger Haus, que consiguió que la portada, por sí sola, ya contara algo antes incluso de abrir el libro.
Cuando trabajas rodeado de estímulos visuales a diario, llega un punto en el que lo convencional deja de sorprender. La mirada se vuelve más exigente y solo aquello que rompe con lo establecido consigue captar realmente la atención.
Por eso, en esta ocasión queremos compartir las originales ilustraciones de Laine Laura, una propuesta fresca que destaca precisamente por salirse de lo habitual.
Un año más, hemos tenido el placer de dar forma a la nueva imagen corporativa del 11º Certamen de Fotografía Urbana Contemporánea Leonesa.
La Cámara de la Propiedad Urbana de León convoca el 11º Certamen de Fotografía Urbana Contemporánea Leonesa con el objetivo de fomentar la creatividad en el ámbito de la ciudad de León y provincia, así como poner en valor sus espacios urbanos. El tema será: Fotografía y espacios urbanos leoneses, dentro del discurso de la fotografía contemporánea.
Aquel miércoles se cumplió el destino de Juan Narciso Ucañán sin que el mundo se percatara de ello.
Sí lo hizo, sin embargo, unas pocas semanas después, y sin que jamás se pronunciara el nombre de Ucañán. Era uno entre una muchedumbre. Si se le hubiera podido preguntar directamente qué fue lo que sucedió aquella mañana temprano, se habrían encontrado algunos acontecimientos muy similares que tuvieron lugar al mismo tiempo en todo el globo. Y posiblemente el relato del pescador, precisamente porque surgía de su visión más bien simple del mundo, hubiera evidenciado una serie de complejas conexiones que sólo más tarde se confirmaron. Pero ni Juan Narciso Ucañán ni el océano Pacífico frente a las costas de Huanchaco, en el norte de Perú, revelaron nada. Ucañán permaneció tan mudo como los peces que había pescado a lo largo de toda su vida. Cuando finalmente se lo encontró formando parte de una estadística, los sucesos ya habían pasado a otra fase, y las pocas referencias sobre su paradero no revestían mayor interés.
Sobre todo porque ya antes del 14 de enero no había habido nadie que se interesara especialmente por él y por sus problemas.
Así por lo menos lo veía Ucañán, quien no era muy partidario de que Huanchaco se hubiera transformado con los años en un destino turístico internacional, como playa paradisíaca. A él no le servía de nada que unos perfectos desconocidos esperaran que los nativos salieran al mar en arcaicos botes de juncos. Lo arcaico era más bien que todavía salieran. La mayoría de sus paisanos se ganaban la vida en las traineras-factorías y en las fábricas de harina o aceite de pescado, gracias a las cuales Perú, a pesar del descenso de la pesca, seguía encabezando la lista de las naciones pesqueras, junto con Chile, Rusia, Estados Unidos y los principales países asiáticos.
Un auténtico ladrillo de 1.176 páginas, difícil de digerir. Cuando no tengo muy claro qué leer, a veces me embarco en libros que prometen ser entretenidos, pero que al avanzar terminan convirtiéndose en una experiencia bastante pesada.
Esta lectura me ha dejado precisamente esa sensación: que la extensión no siempre juega a favor. Más páginas no significan necesariamente un mejor libro, y aquí da la impresión de que el autor ha apostado por la cantidad antes que por la calidad.
Si tengo que destacar algo positivo, es que el argumento resulta interesante y diferente. Sin embargo, adentrarse en él puede exigir pagar un precio elevado en tiempo y paciencia.
La estética del grabado continúa ejerciendo una poderosa atracción en la ilustración contemporánea. Hoy os presentamos el trabajo de Steven Noble, una obra que despierta sensaciones y no deja indiferente.
Hoy, de manera casi accidental, mirando Instagram nos hemos topado con estas preciosidades que nos han dejado alucinados. Los responsables de estas genialidades son Francisco Aguilera y Xavier Ferrer; en su web podréis conocer muchas más de estas criaturas.
Mucho tiempo después se dijeron de él las cosas más diversas. Había quien afirmaba que se había retirado a un monasterio del monte Athos para rezar entre piedras y lagartijas, otros juraban haberlo visto en una villa de Sotogrande mezclado con una multitud de modelos cocainómanos. Otros se empeñaban en sostener que habían encontrado su rastro en la pista del aeropuerto de Sarja, en el cuartel general de las milicias del Dombás o entre las ruinas de Mogadiscio.
Desde que Vadim Baranov había dimitido de su puesto de consejero del Zar, las historias sobre él, lejos de extinguirse, se habían multiplicado. Es algo que sucede a veces. La mayoría de los poderosos extraen su aura de la posición que ocupan. A partir del momento en que la pierden, es como si los hubieran desenchufado de la corriente. Se desinflan como esos muñecos que hay en la entra 12 da de los parques de atracciones. Nos cruzamos con ellos por la calle y no logramos comprender cómo tipos así pudieron suscitar tantas pasiones.
“El mago del Kremlin” ha resultado ser una lectura curiosa y reveladora.
El libro abre una ventana a los entresijos del poder ruso y propone una reflexión interesante sobre cómo se construye, se usa y se mantiene la influencia en las altas esferas.
Sin embargo, aunque la obra tiene momentos llamativos y aporta cierta profundidad, no termino de comprender cómo ha llegado a convertirse en un superventas. Es un libro que se deja leer, sí, y que ofrece ideas sugerentes… pero no diría que vaya mucho más allá.
El otro día, mientras navegábamos sin rumbo por Instagram, nos topamos con una auténtica joya visual que nos dejó fascinados. No sabríamos muy bien cómo clasificarla —¿infografías? ¿animaciones? ¿ambas cosas?—, pero lo que sí tenemos claro es que detrás de estas genialidades se encuentra el talentoso equipo de Studio Cognitive Pulse.
Con el paso del tiempo, cada vez disfrutamos más del trabajo creativo con las tipografías. Hoy queremos enseñaros un proyecto de identidad que nos ha enamorado, gracias a una letra llena de personalidad y carácter. La responsable de esta maravilla es la diseñadora Kate Davydov, autora de un trabajo que desprende talento y sensibilidad.
Desde el principio pensé que sería una lectura muy divertida, pero al final me ha dejado sentimientos encontrados. Creo que el problema está en que, para disfrutarla de verdad, primero hay que conocer bien a esa peculiar pandilla de Diablos. Y justo cuando por fin los tienes ubicados y empiezas a conectar con ellos… la historia se termina. Quizá Joe Abercrombie lo ha planeado así, pensando en futuras entregas.
El hiperrealismo siempre nos ha fascinado, y hoy queremos compartir con vosotros el impresionante trabajo del artista Darian Medereos.
